Содержание

20 отличных сайтов для обучения рисованию

Вы не умеете рисовать? Кажется, вам давно пора научиться этому! Берите в руки кисточки и краски и заходите на любой сайт из нашего списка!

draw

Рисуем с Анной Кошкиной — обширная подборка различных видеуроков по рисованию. Объясняется всё доступно и понятно.

Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

Подборка уроков от группы «Уроки рисования» — есть уроки для различных техник и множество советов. Также есть раздел уроков по живописи, где вы можете научиться рисовать акварелью, маслом или пастелью.

Уроки рисования для начинающих и детей — множество уроков по рисованию как карандашом, так и фломастерами.

Рисовать могут все! — полный бесплатный курс по рисованию карандашом и акварелью.

Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

DrawSchool — ресурс для обучения рисованию. Есть как бесплатные, так и платные вебинары.

Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

Уроки рисования карандашом — полное разнообразие стилей, вкусов, цветов, и тем для рисования.

Источник: say-hi.me

Как посещать мастер-классы по рисованию с пользой?!

Сейчас модно ходить на всевозможные мастер-классы. Мы следим за руками художника, берем нужные цвета, ставим блики и рефлексы в нужных местах… и вуаля! — У нас на руках шедевр, шедевр даже у того, кто никогда не брал кисти в руки до этого. Но самое большое разочарование постигает, когда мы хотим создать что то свое и понимаем, что мы не можем самостоятельно работать над картиной, мы по прежнему не умеем рисовать! Мы можем лишь повторить 4-5 картин, которые мы рисовали вместе с мастером.

Надо себе признаться, что Мастер-классы не научат Вас искусству рисования и живописи. К сожалению сейчас это превратилось чуть ли не в сумашествие. От мастер классов выработалась просто зависимость. Смотришь некоторых «художников» — у них масса картин, но все они с МК (и далее сокращение Мастер-класс).

Как посещать мастер-классы по рисованию с пользой?!, фото № 1

фото из интернета

Но так ли бесполезны эти МК?? Нет! Давайте рассмотрим положительные и отрицательные стороны таких мероприятий:

  • Как я уже написала выше, популярность МК заключается именно в том, что в 9 случаев из 10 мы выносим с МК готовую работу, эффектную, правильную, которую можно повесить на стену и хвастаться друзьям, не стыдно подарить, а кто-то умудряется и продать. Это несомненно положительный момент, потому что он несет нам положительные эмоции.
  • Обратная сторона вышеизложенного пункта, в том, что мастер, дающий МК не ставит целью научить Вас рисовать! Он делится своим опытом, своими наработками, секретами, какими то техниками, в которых работает лично он. И самый большой минус, что если Вы будете посещать МК все время одного спикера Вы рискуете так и не раскрыться творчески, а просто стать клоном данного мастера, а в еще худшем случае, стать художником одной картины, часто можно увидеть, что художник пишет, например, только маки или только собачек. Нужно очень четко понимать, что Обучение и МК это разные вещи, МК это прежде всего передача личного опыта, раскрытие «закулисных» тайн художника, а обучение, это получение знаний теории и закрепление их практическими упражнениями, как работает наш преподаватель, мы можем и не видеть.
Как посещать мастер-классы по рисованию с пользой?!, фото № 2

фото из интернета

  • МК несомненно будут полезны людям, уже прошедшим базовый курс по рисованию. Они расширяют наш кругозор, мы выносим для себя новое, не для того, что бы повторить кого-то, а для того, что бы добавить еще изюминок в свою индивидуальность. Тайны, которые «выдает» художник на своих МК могут очень обогатить Ваш личный опыт.

Позвольте дать некоторые советы для посещения МК, что бы получить от них максимальную пользу.

  • Читайте теорию о предстоящем МК, отзывы о художнике, посмотрите его работы, стиль. При подготовке к МК постарайтесь прочитать, что то об используемой технике или хотя бы о материалах, если это авторская техника. Или напротив, после МК поищите в интернете информацию из других источников. Еще раз повторюсь, что МК это лишь личный, авторский опыт. Может Вы для себя найдете что то более интересное, но в этой области искусства.Как посещать мастер-классы по рисованию с пользой?!, фото № 3

    фото из интернета

  • Ищите секреты общего характера. «Ловите» из МК не то, как рисовать конкретную картинку, а приемы работы с кистью, цветом, карандашом. Записывайте какие то моменты теории. Очень часто художники много говорят во время МК и приводят примеры для работы над другими сюжетами и, например, как сделать также, но в другой тональности. Слушайте внимательно мастера.
  • Запоминайте не цветовые предпочтения мастера, а практические советы по колористике и цветоведению.По поводу подбора цветов, отдельная тема. Не старайтесь запомнить названия цветов и что смешивает мастер. Это его личная колористика! Это его стиль. Конечно узнать, что красный+синий — это фиолетовый, и то, что можно обойтись без зеленой краски, намешивая в разных пропорциях и оттенках желтые и синие, несомненно полезно. Но рисовать по инструкции все время невозможно, опять же Вы впадете в «Ступор», когда начнете рисовать что то свое.
  • Наблюдайте за всевозможными приспособлениями. Часто художники используют в работе, то, что к живописи и рисунку не совсем относится. Канцелярские ножи, мужские носки, кухонные губки — это все пригодится несомненно и поможет расширить Ваши рамки, позволит оглянуться вокруг и найти что то свое.Как посещать мастер-классы по рисованию с пользой?!, фото № 4

    фото из интернета

  • Не учитесь у одного мастера. Что бы найти свое, нужно увидеть очень многое. Часто художник, у которого уже горы опыта за плечами, выбирает определенный, и часто довольно узкий, диапазон материалов и техник, который удобен, приятен именно ему. Если погулять среди сообществ по рисованию и по блогам художников, то можно заметить, что новички часто страдают безудержным шопоголизмом и скупают все и вся, от простой канцелярии, до безумно дорогих материалов. А у профи есть четкий комплект, для каждой, используемой им техники. И это нормально — скудный комплект материалов и инструментов не говорит о бедности или неграмотности, он говорит, о том, что художник определился с выбором.
  • Слушайте, почему мастер выбрал именно этот материал! Исходя из предыдущего пункта ни в коем случае нельзя замыкаться на том, что один из мастеров сказал, что один производитель материалов лучше всех остальных и «остальное все выкиньте и купите, то что у меня»))). Нужно изучать материалы, пробовать и находить именно свое. Если мастер пользуется только одним брендом, это не значит, что этот бренд лучший! Это значит, он подходит именно этому мастеру, возможно подойдет и Вам, а возможно и нет… взять к примеру сухую пастель. Идет просто битва брендов! среди пастелистов. Нет единого мнения. Потому, что материал различается не только качеством, но и твердостью, формой, ценой в конце концов! И один художник создает шедевр твердыми материалами, а другой любит экстрамягкие пастели, и оба они великолепные художники. И если Вам больше нравится работы того, кто рисует твердой пастелью, а рисовать вы любите больше мягкой, то стоит задуматься. И нужно или поменять материал или пересмотреть технику? Или поискать художников, которые нравятся еще, и которые работаю пастелью, похожей на Вашу по свойствам? Или??…. думайте!Как посещать мастер-классы по рисованию с пользой?!, фото № 5

    фото из интернета

  • Совсем не обязательно рисовать в реальном времени! Как я уже написала выше, относитесь к МК, как к передачи опыта. Я лично, например, никогда не рисую, не копирую мастера, но смотрю МК в огромном количестве, слушаю внимательно, что то записываю. Для меня это лишь открытие тайн или их закрытие))), как не печально спикеры бывают разные. Не торопитесь рисовать, копировать, бывает, что МК это, и «кот в мешке», и спикер, может, уже и ниже вашего уровня и рисовать нет смысла, но есть смысл посмотреть и сделать выводы.
  • Если ВЫ совсем не умеете рисовать, выбирайте мастер классы для начинающих, в которых есть пометка, что МК не требует начальной подготовки или знаний. Не спешите рисовать в реальном времени со спикером. Посмотрите внимательно, сделайте (приобретите) запись если Вам понравилось и вернитесь к МК позже.
Как посещать мастер-классы по рисованию с пользой?!, фото № 6

фото из интенета

Надеюсь Вам помогли мои советы!? Если Вам есть, что добавить, пишите в комментариях.

Как научиться рисовать или как стать художником

Художник спит в каждом из нас, и задача в том, чтобы разбудить его.

Исходя из своего опыта я решила написать поэтапные рекомендации для тех, кто хочет научиться рисовать для себя или стать профессиональным художником, но не знает с чего начать, не хочет потратить на обучение много лет или неуверен в себе.

Этап 1. У меня всегда отбивало охоту, когда я начинала с академического рисунка, да и многие срываются на нем, так как это очень сложно и сразу многое непонятно. И тогда рисование кажется не творчеством и не процессом в удовольствие, а скрупулезным и точным подсчетом пропорций, измерением углом и т.п.

Поэтому более мягкий путь — начать рисовать то, что нравится, и как нравится. Например, яркими красками маслом. Дома или на мастер-классах. Попробовать разные техники, стили, материалы, рисовать разные темы, чтобы почувствовать, что ближе по духу и что больше получается.

Как научиться рисовать или как стать художником, фото № 1

Мастер-классы часто вдохновляют. На них обычно подбирают несложные технически картины, чтобы ознакомить посетителя с материалом, и за один раз с помощью художника создать готовую работу.

Но минус мастер-классов в том, что на них сложно толком научиться. Таков был мой опыт — я ведь начинаю делать самую простую часть работы, набрасываю краски, а в конце самые сложные детали поправлял учитель. Чтобы самому научиться создавать картину от начала до конца, мастер-классов явно недостаточно, и времени на одну картину нужно намного больше.

Этап 2. Когда Вы определились, какой стиль и тема Вам нравятся и/или лучше получаются, хороший способ начать учиться — копировать работы известных мастеров по этой теме. Например, копировать портреты известных художников. Или же пейзажы, картины цветов. Делать это можно как самостоятельно, так и с учителем (но лучше, если это именно уроки, а не мастер-класс). Чтобы усвоить хорошо одну тему, нужно нарисовать ее хотя бы 10 раз от начала до конца, тщательно. Например, 10 картин цветов, 10 пейзажей. У меня была такая ошибка, что я не думала о том, чтобы отработать одну тему, и хваталась рисовать все подряд. А потом удивлялась, почему никак не становлюсь гениальной, ведь «уже сколько рисую». А если спуститься с небес и подумать о реальности, то многие художники специализируются на определенных темах и техниках. Сложно найти таких, кто непревзойденно рисует все подряд, любые предметы и темы, любыми материалами и техникамиКак научиться рисовать или как стать художником, фото № 1 А кто умеет, тот прошел большую академическую базу и много лет попыток.

Как научиться рисовать или как стать художником, фото № 2

Этап 3. Когда у Вас уже есть опыт рисования/писания маслом и уже видите свои слабые стороны, в этот момент больше мотивации перейти к академическому рисунку, так как уже на опыте чувствуется, зачем это нужно, и ведь хочется расти и улучшать технику. Можно пойти на курсы или заниматься самостоятельно по видео-урокам, книгам. Рекомендую начать рисовать с натуры простые предметы при разном освещении — чашка, яйцо, картошка, лук, ставя их на белую бумагу, чтоб было четче видно и легче рисовать. Не стоит сразу пытаться рисовать целый натюрморт большого формата. Это, конечно, можно, но морально сложно и возникает риск сдаться, и удовольствия от процесса меньше. Лучше усвоить академические темы сразу на несложных заданиях, более простых предметах, постепенно переходя к более сложному. Не обязательно углубляться в академическую базу так сильно и долго как в художественной академии, так как когда Вы успеете наслаждаться и творить что Вам хочется, если жизнь так коротка?) . Чтобы уметь изображать то, что хочется, для начала может быть достаточным трех месяцев освоения академической базы. А потом Вы всегда сможете к ней возвращаться снова и углубляться, по мере ощущений, что каких-то навыков не хватает при написании картины, или если захотите поменять свою основную тему.

Как научиться рисовать или как стать художником, фото № 3

Этап 4. Очень полезно рисовать как долго (картину от начала до конца), так и делать маленькие зарисовки, эскизы. Я для себя стараюсь чаще рисовать 10-15-минутные наброски карандашом, для тренировки глазомера, оттачивания очертаний предметов и т.д. Особенно если у Вас нет времени, а рисовать хочется, и не просто, а чтобы еще улучшаться, тогда рисование эскизов, — отличный вариант.

Этап 5. Когда у Вас уже есть некоторый опыт рисования (10-20 работ), выбранная Вами любимая тема и отработана основная академическая база, время совершенствоваться, учась у художника по выбранному Вами направлению. Студии, кружки, курсы хороши, но до определенного этапа. Они дают базу и поддержку, но вряд ли взращивают гениальных художников и вряд ли помогают особо развить свою манеру, поэтому предпочтительнее работать в мастерской профессионального художника, у которого есть своя манера, который прежде всего художник и успешно продает, а не преподаватель. На этом этапе избранный Вами художник-учитель объяснит, какие именно материалы предпочтительны для Вашего направления в живописи, чтобы было еще удобнее самовыражаться и чтобы получалось еще качественнее.

Как научиться рисовать или как стать художником, фото № 4

Этап 6. Вдохновение. Часто оказывается, что рисовать не так просто, порой опускаются руки, когда что-то не получается, результат приходит не так скоро. Меня лично вдохновляют в этом случае работы других мастеров, художников, очень нравится наблюдать за процессом рисования других людей, когда они никуда не спешат, а просто спокойно рисуют. Можно сделать паузу, порисовать что-то попроще, попробовать другую технику, чтобы отвлечься от сложной незавершенной картины. Вдохновляют выставки, видео-уроки, литература о художниках. А если совсем сложно, иногда стоит просто позволить взять паузу, чтобы временно не рисовать. Хороший эффективный способ совершенствоваться в рисовании и преодолеть уныние — это принести начатую сложную картину к художнику на совместную доработку. Часто настроение мгновенно улучшается, когда рука мастера исправляет ошибки и порой достаточно нескольких штрихов, чтобы картина смотрелась по-другому и намного эффектнее)

Как научиться рисовать или как стать художником, фото № 5

Успехов в творчестве, не бойтесь экспериментировать, не унывайте и наслаждайтесь!)

Как научиться рисовать с нуля

И вообще: возможно ли это?

Все упирается в количество затраченного времени и усилий — всем известна аксиома о десяти тысячах часов, достаточных для того, чтобы стать экспертом в той или иной области. Но 10 000 часов — это больше четырехсот шестнадцати дней, год с лишним, посвященный исключительно творчеству, без перерывов на сон и отдых. Цифра не укладывается в голове и отпугивает от поставленной цели.

Что если я скажу, что достаточно всего от пятнадцати минут до часу ежедневно, и уже через год вы увидите определенный результат?

Как научиться рисовать с нуля, фото № 1

ПОСТОЯНСТВО

станет вашим первым помощником. Чтобы рисование вошло в привычку, вы должны уделять ему как минимум 15 минут ежедневно.

КАЧЕСТВО, А НЕ КОЛИЧЕСТВО

второй основополагающий принцип. В эти пятнадцать минут стремитесь работать вдумчиво и осознанно. Не обязательно доводить начатую работу до конца, пытаться за столь короткий промежуток времени нарисовать полноценную картину — это просто не реально. Если вы знаете, что сегодня можете уделить рисунку не более пятнадцати минут, сделайте композиционный набросок, прикиньте тоновую раскладку или раскладку по цветам, или выберите небольшой фрагмент, который хотите довести до ума. Используйте пятнадцать минут рисования, чтобы расслабиться и переключить мышление.

ОТ ПРОСТОГО К СЛОЖНОМУ

третье правило, которое поможет вам не бросить все с самого начала. Часто мы переоцениваем свои силы или ставим себе слишком высокие планки. Хочется взять карандаш, открыть краски и сразу создать если не шедевр, то хотя бы картину, которую не стыдно будет выложить в инстаграм или повесить на стену.

Когда художник берется за непосильную задачу, слишком велик риск разочарования. Одна-две неудачных попытки — и вы бросите все, едва начав. Я не призываю рисовать кубики и шары, как это делают в художественных училищах, но если у вас что-то не получается, стоит чуть снизить планку, поставив задачу попроще.

НАЙДИТЕ НАСТАВНИКА

Сегодня сделать это как никогда легко. Наставником может стать и книга, и блогер, стилистика которого вам нравится. Это не обязательно должен быть признанный гуру — остерегайтесь сетевых экспертов, всегда готовых раскритиковать новичка. У настоящих экспертов есть чем заняться помимо этого, они едва ли станут комментировать работы начинающих художников. Ориентируйтесь на тех, чей стиль вам близок. Главное, чтобы уровень уроков был несколько выше вашего текущего уровня, постепенно выводя вас из зоны комфорта.

НЕ СРАВНИВАЙТЕ СЕБЯ С ДРУГИМИ

Так вы никогда не поймете, какого прогресса достигли, и растете ли вы вообще. Сравнивайте себя сегодняшнего с собой вчерашним. Оставляйте все свои рисунки, от набросков до законченных работ, сохраняйте их в отдельной коробке или складывайте в одну папку на компьютере, и через год у вас будет возможность разложить их все и собственными глазами убедиться, насколько вы выросли за это время.

Успеха в творчестве! В следующей публикации я расскажу, что помогает рисовать, не бросая, каждый день.

2017

Как научиться рисовать с нуля, фото № 2

2018

Как научиться рисовать с нуля, фото № 3

Почему стоит научиться рисовать и как это сделать

Взрослым всегда нужно все объяснять. Антуан де Сент-Экзюпери, «Маленький принц»

Помните, почему герой, ведущий повествование в «Маленьком принце», отказался от «блестящей карьеры художника»? Верно  взрослые не поняли и не оценили его удава снаружи и изнутри.

Если вы рисуете удава, проглотившего слона, а получается шляпа, то эта статья для вас. Мы пригласили несколько экспертов  профессиональных художников и дизайнеров,  чтобы ответить на такие вопросы, как:

  • почему одни умеют рисовать с рождения, а другие нет?
  • зачем нужно рисовать?
  • можно ли этому научиться?
  • если да, то как это сделать?

Интересно? Добро пожаловать под кат!

Живопись  талант или навык?

Мнение эксперта:

Почему одни умеют рисовать, а другие нет? Это как спрашивать, почему одни люди блондины, а другие темненькие. 🙂 Потому что какие-то вещи нам даны природой, а какие-то нет. Можно научиться, можно отточить навык, совершенствоваться и брать упорством, но это уже другое. Изначально умение рисовать — это, скорее, дар…

Елизавета Ищенко, арт-директор компании «Буферная бухта»

В декабре 1911 года немецкий импрессионист Ловис Коринт пережил инсульт. У художника парализовало правую сторону тела. На какое-то время он даже перестал рисовать  разучился.

Современные ученые объясняют эту «метаморфозу» тем, что умение рисовать напрямую зависит от функционирования головного мозга.

Так, в 2010 году Ребекка Чемберлен (Rebecca Chamberlain) и ее коллеги из Университетского колледжа Лондона решили выяснить, почему одни люди рисуют с рождения, а другие нет.

Оказалось, что люди, не умеющие рисовать, видят не так, как художники. Глядя на предмет, они неправильно оценивают его размер, форму и цвет. Именно поэтому у них не получается точно перенести на бумагу видимый объект.

Кроме того, предрасположенность к изобразительному искусству зависит от памяти. Люди, не умеющие рисовать, не могут запомнить, к примеру, угол между линиями и, соответственно, воплотить его в рисунке.

Мнение эксперта:

Мне кажется, с детства рисуют абсолютно все. Но некоторые одарены меньше. Одни просто влюбляются в рисование, другие — нет. Те, кто влюбляется, в последствии и становятся художниками. Если, конечно, проявляют трудолюбие и упорство и если не дают житейским заботам заглушить любовь к творчеству.

Вреж Киракосян, художник-портретист, герой рубрики «Никаких оправданий»

Примерно такого же мнения, как ученые из Лондона, придерживается Джастин Острофски (Justin Ostrofsky) и его коллеги из Бруклинского колледжа Городского университета Нью-Йорка. Они считают, что у художников более развито зрительное восприятие и они лучше определяют, какой элемент нужно прорисовать, а какой можно опустить.

Мнение эксперта:

На самом деле, это не такой простой вопрос. Потому что в нем спрятан еще один: что значит уметь рисовать? Именно здесь «зарыта собака». Это основной повод для споров и разногласий. Для перфекционистов уметь рисовать означает способность написать предельно реалистичную картину, неотличимую от фотографии. Таким людям научиться очень трудно, потому что такой навык требует огромных затрат времени и сил. На обучение и шлифовку умения может уйти не один год, но человек будет по-прежнему недоволен собой и не будет считать, что умеет рисовать. Плюс ко всему, многие люди со временем забывают, что означает слово «учиться», когда речь идет об обучении тела. Взрослые считают, что учиться — это читать книги, запоминать информацию. А реалистичное рисование — это практический навык, предполагающий, прежде всего, развитие глазомера. Это не происходит в один момент. Поначалу получается не очень-то похоже, слабо, плохо. И многим очень трудно справиться с разочарованием на начальном этапе. Они бросают, сказав себе что-то вроде: «Все равно ничего не получится» или «Наверное, у меня нет способностей». И совершенно напрасно. Практика показывает, что в рисовании количество неизбежно переходит в качество. Кроме того, есть другие люди, обладающие менее предметным и более образным мышлением. Они менее требовательны к реалистичности изображения, им важнее передача состояния, чувств, эмоций. Такие люди учатся легче, они видят свой прогресс, начиная с самых первых работ (конечно, многое здесь зависит и от учителя, от его способности обратить внимание учеников на сильные стороны их работы). В конечном итоге они рисуют. Они так же могут критически относиться к своим навыкам и считать, что рисовать не умеют или умеют недостаточно хорошо. Но это им не мешает заниматься творчеством, а именно в процессе творческой работы и происходит обучение. Как я уже сказала, количество переходит в качество.

Александра Мережникова, художник, преподаватель, автор проекта «Рисуем вместе»

Удивительно, но задолго до описанных исследований, художник (и психолог) Кимон Николаидис (Kimon Nicolaides) утверждал, что главная проблема людей, думающих, что они не умеют рисовать, в том, что они видят предметы неправильно. По мнению художника, умение рисовать не талант, а навык. Вернее, 5 навыков:

  • видение края;
  • видение пространства;
  • видение отношений;
  • видение тени и света;
  • видение целого.

Упражнения для развития этих навыков изложены в книге «Естественный путь к рисованию» (The Natural Way to Draw).

Есть только один верный путь научиться рисовать — естественный путь. Он не имеет ничего общего с эстетикой или техникой. Он напрямую связан с верностью и точностью наблюдений, а под этим я подразумеваю физический контакт с самыми разнообразными объектами посредством всех пяти чувств. Кимон Николаидис

Сторонники метода правополушарного рисования тоже считают, что «секрет» кроется в голове. Но причиной неумения некоторых людей рисовать называют то, что в процессе художественного творчества они (ошибочно) задействуют левое, рациональное, полушарие мозга.

Метод правополушарного рисования разработала преподаватель искусства, доктор наук Бетти Эдвардс (Betty Edwards) в конце 1970-х годов. Ее книга «Художник внутри вас» (1979 г.) стала бестселлером, была переведена на десятки языков и выдержала несколько изданий.

В основу концепции Эдвардс легли научные изыскания нейропсихолога, профессора психобиологии, лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри (Roger Sperry).

Доктор Сперри изучал «функциональную специализацию полушарий головного мозга». Согласно его теории, левое полушарие мозга использует аналитический и вербальный режимы мышления, оно отвечает за речь, математические вычисления, алгоритмы. Правое полушарие, напротив, «творческое», мыслит образами и отвечает за восприятие цвета, сопоставление размеров и перспективы предметов. Эти особенности доктор Эдвардс назвала «Л-режим» и «П-режим».

У большинства людей при обработке информации доминирует левое полушарие. 90% людей, думающих, что не умеют рисовать, во время художественного творчества продолжают «пользоваться» левым полушарием, вместо того, чтобы включить «П-режим» и воспринимать целостные зрительные образы.

Мнение эксперта:

Абсолютно нерисующих людей нет. Есть обстоятельства — родители, учителя, общество, которые создают ситуации «неуспеха». Человек просто начинает о себе слишком плохо думать. Несомненно, существуют талантливые люди, а у всех остальных возможность рисовать есть, но желание отбито. Ко мне на занятия приходят люди, которые много лет только мечтали о живописи, но страх был слишком велик. А на занятиях наступает кайф. Сколько не бегай от мечты, она все равно настигнет.

Софья Чарина, преподаватель живописи, арт-клуб «Пилигрим»

Чтобы понять, как это работает, представьте, будто вы хотите нарисовать стул. Вы говорите себе: «Нарисую-ка я стул». Левое полушарие мгновенно переводит слово «стул» в символы (палочки, квадратики). В результате вместо того, чтобы рисовать стул, вы рисуете геометрические фигуры, из которых, по мнению вашего левого полушария, состоит стул.

Поэтому суть метода правополушарного рисования заключается во временном подавлении работы левого полушария.

Таким образом, наука слоняется к тому, что умение рисовать — это навык, который может обрести любой желающий.

Мнение эксперта:

Все люди умеют рисовать. Просто кто-то об этом еще не знает.
Так устроена система воспитания в нашем мире, которая поощряет развитие логического мышления и очень мало внимания уделяет интуитивному творческому развитию личности. Я, например, имею навыки классического рисования. На занятиях в университете мы рисовали по 16—20 академических часов только одну постановку, чтобы все было идеально, классически. Потом я училась в Британской Высшей Школе Дизайна, где мой мир перевернулся. Вместе со мной в одной группе учились люди, которые впервые взяли в руки карандаш, и у них получалось лучше, чем у меня. Первое время я не понимала: как же так?! Я — дизайнер, столько времени провела на занятиях по рисунку, живописи, а мои сокурсники в это время изучали математику, физику, философию и т. д. Но у них порой работы интереснее, чем у меня. И только после первого семестра обучения в «Британке» я поняла, что рисовать может каждый! Самое главное — захотеть этого и взять в руки карандаш или кисточку.

Екатерина Кукушкина, дизайнер, преподаватель

Почему стоит научиться рисовать?

Ия Зорина, автор замечательных статей на Лайфхакере, однажды рассказывала о своем личном опыте рисования. Она завела эскизный блокнот и «разрешила себе творить». В результате Ия написала:

Теперь я вполне понимаю, почему стоит это продолжать и почему надо попробовать каждому.

Почему же стоит рисовать?

Рисование развивает когнитивные функции

Благодаря рисованию улучшаются восприятие, зрительная память, мелкая моторика. Оно помогает смотреть на вещи глубже, изучать предметы всесторонне.

Мнение эксперта:

Рисование помогает смотреть на мир иными, новыми глазами, начинаешь еще сильнее любить природу, людей и животных. Начинаешь еще сильнее все ценить! Сам же процесс рисования вызывает неимоверные, восхитительные эмоции. Человек духовно обогащается и растет над собой, развивается и раскрывает свои скрытые способности. Рисовать надо, чтобы быть счастливым и дарить миру добро и красоту.

Вреж Киракосян

Рисование — способ самовыражения

Рисуя, человек раскрывает свой личностный потенциал. Живопись —  это диалог внутреннего «Я» с миром.

Мнение эксперта:

Каждому человеку рисование дает что-то свое. Кто-то в этом процессе находит умиротворение и релаксацию, а кто-то — кайф и поднятие настроения. Для третьих — это смысл жизни. Я сейчас изучаю арт-терапию для детей и взрослых. Можно смело утверждать, что рисование помогает решить многие психологические вопросы: повысить самооценку, убрать напряжение в отношениях (семейных или рабочих), избавить от страхов и т. д. К примеру, есть такой метод Мандала — рисование в круге (еще его называют целительным кругом). Проверила на себе — это работает! Рисование — это бессознательный процесс и это всегда соединение со своим «Я», со своим потенциалом, который заложен в каждом человеке с самого рождения. Мой совет: рисуйте как можно больше и чаще, узнавайте новые грани своей жизни, наполняйте творчеством каждый день!

Екатерина Кукушкина

Рисование повышает самооценку

Рисуя, человек становится увереннее в себе. Страх показать свои работы и быть непонятым — неизбежен. Каждый художник проходит через него. Но со временем вырабатывается «иммунитет» к несправедливой критике.

Мнение эксперта:

Я рисую просто потому, что мне это нравится. Кто-то рисует на продажу (тут можно выразить ответ на вопрос «Зачем?» во всеобщем эквиваленте). Но ощущение удовольствия никак не взвесить и не измерить. Я как-то задавала этот вопрос на своем сайте, один из ответов запал в душу: «Я рисую для того, чтобы быть счастливой». И понятно, что счастье у всех свое. Кто-то счастлив, когда танцует, кто-то — когда несется с горы на лыжах. Кто-то — когда рисует. Но удовольствие от процесса возникает, когда получается, а если учишься, то может получиться не сразу. Однако если преодолеть трудности, потом вырастают крылья. Не скажу, что это навсегда, бывают и неудачи и разочарования. Но радость от того, что получается, стоит приложенных усилий.

Александра Мережникова

Рисование как способ медитации

Многие сравнивают рисование с медитацией. Художественное творчество позволяет расслабиться, войти в состояние потока. Художники отмечают, что, рисуя, они «отключаются» от внешнего мира, в голове нет места бытовым мыслям.

Мнение эксперта:

Рисование — это самовыражение, другая реальность. Словами описать ощущения очень сложно. Каждый человек, который приходит ко мне, имеет свою историю. Иногда она трагичная, иногда радостная, но самое главное — они нашли в себе силы прийти. Как ни странно, самое сложное не научиться рисовать, а прийти, начать, выйти из зоны комфорта.

Софья Чарина

Рисование – это удовольствие

Это одно из самых увлекательных занятий. Когда на белом листке «оживает» город или, к примеру, лес, испытываешь неподдельное удовольствие.

Мнение эксперта:

Рисовать — это наслаждение. Это самовыражение. Это выплеск эмоций и успокоение нервов. Вот идешь, бывает, по улице, и свет такой красивый, и сирень зацвела, и домики так красиво в ряд встали… И думаешь: «Эх, вот сесть бы сейчас тут и порисовать всю эту красоту!». И хорошо на душе сразу…

Елизавета Ищенко

Как научиться рисовать?

Мы спросили наших экспертов, можно ли научиться рисовать? Они в один голос ответили: «Да!».

Все художники, которых вы можете вспомнить, когда-то учились своему делу. Ни один великий художник не был таковым в 5 или 10 лет, учиться пришлось всем. Александра Мережникова

При этом Екатерина Кукушкина и Софья Чарина отметили, что научиться рисовать можно в любом возрасте, главное — желание или, как сказал Вреж Киракосян, «любовь к рисованию».

Все дело в желании. Инструментов и методов сейчас предостаточно. Учись на здоровье! Главное — желание и усидчивость. Елизавета Ищенко

Итак, научиться рисовать может каждый. Но как? Вопрос, какие методики обучения выбрать, мы адресовали нашим экспертам.

Елизавета Ищенко посоветовала осваивать академическую школу и заниматься с преподавателем:

Я сторонник академической школы — наброски, постановки, пропорции… Мне кажется, надо начинать с азов. Не с видео «Как нарисовать героя фильма “Люди Х” в лыжном костюме за 2 часа», а с понятия форм, геометрических фигур и света.

А Вреж Киракосян, напротив, считает видеоуроки весьма полезными:

Нет ничего лучше, чем просматривать мастер-классы по рисованию. В Сети много материалов такого рода: начиная с основ до серьезных работ.

Александра Мережникова также рекомендует учиться у профессионала, но отмечает, что, постоянно практикуясь, можно воспользоваться и самоучителем.

Общие рекомендации просты. Чтобы научиться шить, нужно шить, чтобы научиться водить машину — водить машину, чтобы научиться готовить — готовить. Так же с рисунком: чтобы научиться рисовать, нужно рисовать. Лучше учиться с преподавателем, который может что-то показать, подсказать, похвалить, — это очень важно! Но можно и самостоятельно. Если говорить о самоучителях, мне понравилась книга «Искусство рисунка» Берта Додсона, он дает достаточно цельную и гибкую методику. Но, конечно, все индивидуально, кому-то его метод может и не подойти. Сейчас выбор достаточно большой, можно найти то, что будет нравиться лично вам.

Рисовать с натуры — совет Софьи Чариной. Это кажется весьма правильным, если вспомнить исследование Ребекки Чемберлен.

Для новичков очень важно работать с натуры. Еще незаменим педагог, который направит в нужную сторону. Иначе процесс будет более долгим и с ошибками. Работа, сделанная с картинки, — это не полезно. Дело в том, что двухмерные носители (фото, картинки) не отображают полностью форму предметов, а это очень важно. Человек, по сути, не чувствует ее.

Екатерина Кукушкина, исходя из своего опыта, дала следующие рекомендации:

  1. Заведите блокнот и рисуйте хотя бы по одному рисунку в день.

    Так человек развивает внимание и фантазию. Он каждый день ищет новые объекты для зарисовки или придумывает что-то свое, таким образом набивает руку и формирует творческий взгляд на мир.

  2. Сходите на пару групповых занятий по рисованию — там потрясающая атмосфера.
  3. В свободное время ходите на выставки.
  4. Мониторьте информацию по рисованию в Интернете. Находите близких вам по духу художников, иллюстраторов, дизайнеров.
  5. Изучайте творчество известных художников.

Но не надо повторять за кем-то! Всегда помните, что вы уникальны и неповторимы, ваш стиль и почерк — это вы и есть! Человек, который смело выражает свой стиль, всегда выделится из толпы.

Кроме того, Екатерина советует пробовать рисовать в разных техниках.

Как можно больше разных техник рисования (акварель, гуашь, прикладное рисование, тушь, карандаш, пластилин, коллаж и т. д.). Лучше всего рисовать самые простые вещи: фрукты, посуду, предметы интерьера и др. После того как человек перепробует несколько техник, он сможет выбрать ту, которая больше всего ему по душе, и начать в ней работать.

Полезности

В заключение хотим поделиться с вами подборкой порталов и приложений, которые, возможно, помогут вам начать рисовать.

Сообщества творческих людей (для вдохновения)

Сайты с уроками рисования

Приложения

Есть что добавить? Есть опыт обучения рисованию? Знаете классные сайты или приложения для начинающих художников? Пишите комментарии!

Где научиться рисовать

Подборка ссылок на художественные школы для взрослых, бесплатные и платные курсы, тренинги, видеоуроки, мастер-классы и сайты с уроками по изобразительному искусству.


18 бесплатных мастер-классов преподавателей Школы рисования Вероники Калачевой

Мне нравится делиться с людьми — знанием, вдохновением, опытом. Частичку всего этого я и хочу подарить сейчас вам. Вероника Калачева, основатель Школы рисования

Посмотреть

 

Уроки акварельной живописи

Урок 1 по акварельной живописи- рисунок под акварель: Урок 2 — организация рабочего пространства: Урок 3 по акварельной живописи- цветовой эскиз: Урок 4 акварельная живопись- выполнение работы:

Смотреть уроки

 

Художественная школа для взрослых Милы Наумовой

Художественная школа для взрослых Милы Наумовой

Мила Наумова автор проекта «Рисовать могут ВСЕ!», уроков рисования и мастер-классов, профессиональный преподаватель живописи, рисунка и композиции. Автор книг: «О каляках-маляках, или Как Стать Художником?», «Капля смелости для художника»

Посмотреть

 

Школа рисования для взрослых Матита

Школа Студия Рисования Матита приглашает всех желающих от 6 до 60-ти лет на курсы по рисованию.

Подробно

 

Школа искусств Перотти

Основное направление Школы Перотти — курсы по живописи и рисунку, построенные по авторскому методу. Помимо этого здесь преподаются такие дисциплины как теория искусства, скульптура, керамика, мозаика, иностранные языки через искусство, основы фотографии.

Подробно

 

Художественная школа для взрослых Милы Наумовой

Проект «Рисуй». Онлайн школа

Этот проект для тех, кто не имея художественного образования, тем не менее, хочет хорошо рисовать.

Рисуй

 

ОНЛАЙН-КУРСЫ И УРОКИ РИСОВАНИЯ, СОЗДАННЫЕ НА БАЗЕ АКАДЕМИЧЕСКИХ ПРОГРАММ

Все курсы проекта «Художник ONLINE» созданы на базе академических программ художественных ВУЗов. Занятия ведут только профессиональные художники с опытом преподавания. В каждом курсе совмещены глубокие теоретические знания и практика: ученики начинают рисовать с самых первых занятий, постепенно продвигаясь от простого к более сложному и осваивая различные техники.

Художник ONLINE

 

 

Как научиться рисовать

На этом сайте, в основном, даются уроки поэтапного рисования животных, птиц, любимых персонажей мультфильмов, людей простым карандашом.

Смотреть уроки

 

Первый образовательный телеканал. Школа рисования. Канал на YouTube

Смотрите каждый вторник новую передачу «Школа рисования», которая научит вас приемам и навыкам изобразительной грамоты, разным техникам рисунка и живописи, различным способам изображения предметов от простого карандаша до живописи маслом.

 

Смотреть видео

программы и цены на 2019 год

Онлайн школы рисования предлагают отличную замену традиционному варианту обучения, позволяя получать знания в удобной для себя обстановке и в подходящее время.  Предлагаются разные курсы, разделяемые не только по используемым материалам, но и по формату проверки работ, а также общей тематике.

Вы можете подобрать для себя вариант, которой требуется именно вам, например, можно выбрать классический формат художественной школы, позволяющий подготовиться к поступлению в различные учебные заведения.  А можно выбрать курс, посвященный отдельному направлению, примеру китайской живописи, анималистке, или иллюстрации.  Найдутся варианты как для новичков, так и для тех, кто хочет поднять свое мастерство на более высокий уровень уже имея базовые знания.

Художник Онлайн

 


Начало нового курса:  Старт обучения сразу после оплаты
Сайт: https://www.hudozhnik.online
Телефон: 8 800 777 84 10
Стоимость: от 4900 р. до 7900 р.

Программа каждого курса — это теоретические знания и много практики: ученики начинают рисовать с самых первых занятий, постепенно продвигаясь от простого к более сложному и осваивая различные техники.

Предлагаемые варианты курсов:

  • «Я — Художник» — годовой онлайн курс по живописи и рисованию, который объединяет в себе все базовые академические знания по графике и живописи, современные техники рисунка и очень много практики.
  • «Основы живописи акварелью new» — узнайте приёмы профессиональных художников и создайте собственные полотна.
  • «Основы рисунка карандашом» — Освойте азбуку любого художника — академический рисунок карандашом. Научитесь штриховать по форме и передавать объемы.
  • «Основы живописи маслом» — Начните писать живописные картины маслом. Научитесь работать разными кистями и мастихином.
  • «Основы скетчинга маркерами и акварелью» — Научитесь рисовать быстрые, красивые скетчи, чтобы сохранять яркие впечатления от путешествий и интересных встреч.
  • «Основы коммерческой иллюстрации» — Научитесь создавать интересных, ярких, харизматичных персонажей и сделайте первый шаг к карьере иллюстратора.
  • «Основы пастельной живописи» — Научитесь создавать работы любой сложности пастелью и создайте свою первую галерею работ!
  •  «Основы графики» — Перейдите на новый уровень рисования, изучив тонкости графического рисунка.
  • «Акварельный скетчинг Pro» — создан для тех, кто хочет стать настоящим мастером легких и прозрачных зарисовок акварелью.
  • «Акварельный живопись Pro» — Научитесь работать акварелью в разных техниках, познакомьтесь с приемами мастеров и напишите свои картины.

Kalacheva School


Начало нового курса: согласно расписанию
Сайт: https://kalachevaschool.ru
Телефон: 8 800 505-00-85, +7 495 109-0-600
Стоимость: от 2900 р. за мини-курс

Ближайшие онлайн курсы рисования

  • «Базовый курс 2.0» — полезные уроки по работе с пятью разными материалами — карандашом, углем, маркерами, акварелью и пастелью.
  • «Карандашный рисунок» — 12 уроков и три увлекательных задания с необходимой теорией, подробной демонстрацией  выполнения работ и персональной проверкой.
  • «Экспресс-курс скетчинга» — несколько простых уроков, которые помогут всем желающим сделать первые шаги в этом художественном направлении
  • «Акварель 2.0» — о работе с цветом, поиске ракурса, плотности и светлоте цветов, о негативных и позитивных пространствах, о способах оставлять светлое на темном фоне.
  • «Fashion-иллюстрация» — невероятно яркие, динамичные и легкие иллюстрации в совершенно особой манере.
  • «Ботаническая иллюстрация» — Для тех, кто любит кропотливо выводить утонченные линии, терпеливо добиваться прозрачности и в то же время сочности цвета, объемной реалистичности.
  • «Основы академического рисунка» — На этом курсе вы получите необходимые базовые навыки по классическому рисунку.
  • «Пастель для начинающих» — дает все актуальные знания о пастели — как и где ее хранить, на чем лучше рисовать, как подготовить рабочее место, как сочетать цвета, как сделать работу ярче и сочнее, а также многое другое.
  • И множество других курсов

ArtDreams

Удобный формат обучения, без жестких сроков и обязательного выполнения домашнего задания. Вы сами выбираете, когда и где проходить обучение, а опытные преподаватели будут поддерживать вас!

  • Основы портрета — Научитесь писать портреты, работая самыми разными материалами!
  • Основы живописи акварелью — Освойте завораживающую, воздушную и волшебную акварель.
  • Основы рисунка карандашом — Освойте азбуку любого художника — графику карандашом.
  • Основы скетчинга маркерами — Научитесь рисовать быстрые и краcивые скетчи, чтобы сохранять самые яркие впечатления.
  • Основы живописи маслом — Научитесь выполнять работы маслом любой сложности и создайте свою первую галерею работ!
  • Основы живописи пастелью — Создавайте удивительные сюжеты пастелью.
  • Мультяшки цветными карандашами — Научитесь рисовать своих любимых героев мультфильмов.
  • Фактура материалов — Научитесь рисовать, используя фантазию! Не срисовываем, а учимся рисовать из головы!

DrawFox


Сайт: http://drawfox.com
Телефон: отсутствует
Стоимость: от 1500 р. до 2990 р.

Здесь вы найдете уникальные авторские видеоуроки в составе онлайн курсов по рисованию по различным направлениям: акварель, пастель, карандаш и др.

 Варианты курсов:

  • Акварельная живопись для начинающих — Базовый курс по акварели. В курсе рассматриваются основные понятия, такие как — цветовой круг, образы картин, плановость. Затрагиваются несколько основных акварельных техник.
  • Рисунок карандашом для начинающих -Базовый курс по рисунку карандашом. В курсе рассматриваются основные техники, правила построения, передача фактур и материалов, композиция, тональные соотношения, законы перспектив.
  • I курс «Рисование с Нуля ONLINE» — Первый курс из цикла курсов «Рисование с нуля ONLINE» от замечательной художественной школы Jotto. На уроках рассматривается построение простых плоских и объемных форм.
  • Акварельная живопись для продвинутых — Усложненный курс акварельной живописи. Более глубокое изучение техник и приемов, показанных в базовом курсе.
  • Сухая пастель для начинающих — Базовый курс по сухой мягкой пастели. В нем изучаются основные техники и приемы, основы цветоведения. Рассматриваются способы передачи фактур и объемов с учетом плановости изображения с помощью пятна, точки, линии и штрихов.
  • II курс «Рисование с Нуля ONLINE» — Второй курс из цикла курсов «Рисование с нуля ONLINE» от замечательной художественной школы Jotto. На уроках рассматриваются основные аспекты рисования натюрморта с натуры.
  • Натюрморт акварелью, техника лессировки — В курсе изучается техника лессировки – метода послойного нанесения краски в рамках рисования только натюрморта. Курс рассчитан на продвинутых учеников, уже знакомых с акварелью, ее базовыми свойствами и цветовыми отношениями.

К таланту


Сайт: https://ktalantu.ru
Телефон: +7(495)155-41-29
Стоимость: от 5900 за экспресс-курс

В этой школе нет случайных людей. Каждый преподаватель «в чем-то лучший». Кто-то лучший в книжной иллюстрации, кто-то — мастер скетча, а кто-то профессионал fashion-рисунка. Но все  преподаватели хорошо знают классическую художественную школу и обладают талантом передавать знания. Такой подход делает занятия  интересными и эффективными, а вам не оставляет шансов – рисовать вы будете, если захотите и постараетесь.

Предлагаемые варианты курсов:

  • Fashion — иллюстрация
  • Герои Игры престолов. Гиперреализм
  • Скетчинг для всех
  • Масляная живопись
  • Академический рисунок
  • Курс по книжной иллюстрации
  • Абстрактная живопись
  • Акриловая живопись
  • Акварельный скетчинг
  • Экспресс курс карандашного рисунка
  • Экспресс кус Пастель
  • Экспресс курс по масляной живописи
  • Экспресс курс по акварельной живописи

 

Art-Creativity

Предлагаемые варианты курсов:

  • Курс скетчинга «Удивительный мир»
  • Акварельный курс «Уютные каникулы»
  • Акварельный КУРС «Осенняя ботаника
  • Акварельный Курс «Сладости»
  • Акварельный курс «Скетчинг в отпуске»
  • Акварельный курс «От скетча к ботанике»
  • Акварельный курс «Интерьерная ботаника»
  • Акварельный Курс «Пушистые малыши»
  • Акварельный КУРС «Осенняя ботаника»
  • Акварельный Курс «Ботаническая иллюстрация»
  • Курс «Живопись маслом с НУЛЯ»
  • Курс «Портрет цветными карандашами с НУЛЯ»

А также разнообразные мастер-классы и бесплатные марафоны

Школа рисования онлайн Марины Трушниковой


Сайт: https://izo-life.ru
Телефон: +7 (963) 601-74-44
Стоимость: Абонемент на 1 месяц – 3200 руб, Абонемент на 3 месяца со скидкой – 8900 руб

Полная программа включает в себя 13 месяцев занятий, включающих в себя:

  • Комплексное обучение изобразительному искусству.

Вы будете развиваться одновременно по нескольким направлениям: в рисунке, живописи, в композиции –  искусстве создания картины.

  • Изучение художественных материалов.

Вы получите полезные практические советы из области работы различными материалами: масляными красками, акварелью, тушью, пастелью, карандашами.Вы сможете вслед за педагогом освоить ту или иную технику по видеоуроку.

  • Поддержка педагогом и единомышленниками.

Это очень важный фактор для начинающих обучение в любой сфере деятельности.

Аrttsapko


Сайт: https://arttsapko.ru
Телефон: отсутствует
Стоимость: от 1900 р. за доступ на 30 дней

Предлагаемые курсы:

  • Алхимия цвета: жидкий акрил

На этом курсе я хочу познакомить вас с новой техникой, которая позволяет создавать новые работы, миксовать эту технику с другими, использовать её для создания картин, плакатов, открыток.

  • Графика. Первая ступень и Вторая ступень

Для тех, кто хочет познакомиться с миром графики и погрузиться в медитативное рисование!

  • Основы иллюстрации

Для тех, кто хочет познакомиться с основами иллюстрации. Изучить техники, стили, создать свой образ.

  • Основы рисования: живопись

Хочешь начать изучать живопись? Тогда этот курс для тебя!

  • Основы комикса

Для тех, кто хочет укрепить свой стиль и научиться создавать серии иллюстраций к тексту.

  • Тревел-бук: рисуем маркерами

Пошаговой курс знакомит с техникой рисования маркерами! Вы создадите несколько разворотов.

  • Основы леттеринга: создаём логотип на бумаге и в векторе

Разберём базовую анатомию шрифта, нарисуем несколько вариантов, оцифруем и превратим в логотип.

  • Fashion-иллюстрация: женская фигура в динамике

Вы познакомитесь с рисованием модели в движении, как будто она идёт на подиуме.

И множество других курсов.

 

Рисуй!


Сайт: https://risuy.info
Телефон: 89851612820
Стоимость: от 1500 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

  • Базовый курс живописи на основе методов правополушарного рисования
  • Солнечный импрессионизм
  • Арт — прорыв. Полный курс живописи маслом
  • Курс живописи «Предвкушение весны»
  • Полный курс пастели. Раскройте полутона вашего внутреннего мира
  • Онлайн-курс Однажды на юге Франции. Интенсив по живописи
  • Пленэр: от А до вашей картины на природе.
  • Летняя серия мастер-классов по рисованию гуашью
  • Онлайн-курс история искусств

И множество других

Artlix


Сайт: https://artlix.ru
Телефон: отсутствует
Стоимость: от 3920 р. за курс

Школа искусств позволяют учиться рисовать, находясь в любом месте. Курсы рисования проводят художники с большим опытом в преподавании уроков по рисованию. Программы онлайн курсов включают в себя всю теоретическую часть и практическую. На онлайн курсе по рисованию вас будут ждать интересные уроки, домашние задания и персональная обратная связь от преподавателей после каждого урока.

Предлагаемые варианты курсов:

  • Основы акварели
  • Основы масляной живописи
  • Пастель для начинающих
  • Городской скетч
  • Цифровой рисунок

 

Art Wave School

Школа предлагает различные курсы, включающие в себя следующие техники:

  • Графический рисунок +акварель — Как создавать набросок и использовать графику в акварельном рисунке.
  • Масляная живопись (техника протирания) — Авторская техника одесского художника, позволяющая задействовать при написании картины всего 10% кисти, и 90% лезвия
  • Интуитивное рисование  (арт-терапия) — Интуитивное рисование опирается на то, что человек чувствует радость, получает удовольствие, как ребенок. А авторский подход нашего мастера помог углубиться и помочь разрешать многие психологические задачи.
  • Акварель — Классическая акварель. Невесомая легкая краска дает свежесть и светимость в каллиграфических мазках, что придает работам атмосферность и невесомость.
  • Техника сухой гуаши — Данная техника максимально приближена к масляной живописи. Здесь Вы научитесь работать с различными инструментами, помимо кистей.
  • У-син — Китайская живопись и каллиграфия. Техника 5 элементов. Основана всего на пяти различных мазках кистью. Занятия помогают снять стресс, погрузиться в атмосферу покоя и восстановить душевное равновесие.
  • Правополушарное рисование — Метод, позволяющий быстро научиться рисовать и быстро и комфортно избавиться от творческих зажимов.

Аkademika

В с равнении с обучением в реальной школе, у вас нет необходимости тратить время и деньги на транспорт и подстраиваться под чёткое расписание учебного заведения. Не нужно никуда ехать, вы занимаетесь тогда, когда вам удобно, и там где вам удобно.

Предлагаемые курсы:

  • Академический рисунок для начинающих — Практический курс для тех, кто хочет раскрыть свои художественные способности на максимум
  • Живопись для начинающих — Самый объемный, подробный и насыщенный базовый курс по масляной живописи
  • Каллиграфия для начинающих — Подробный и эффективный курс по остроконечному перу для начинающих с нуля
  • Ботаническая акварель — Курс по рисованию экзотических фруктов и цветов с подробным разбором акварельных техник и приемов
  • Пластическая анатомия. Верхние конечности — От анатомии верхней конечности к пластике и жестам
  • Рисунок с нуля. Теория и практика — Мы собрали все самые концентрированные знания, всё необходимое на начальном этапе обучения
  • Основы живописи в натюрморте — Медитативный курс масляной живописи на примере натюрмортов из овощей и фруктов
  • Рисунок гипсовых голов — 30 уникальных видеоуроков от профессионального художника преподавателя с 50-летним стажем
  • Акварельный Питер — 18 последовательных видеоуроков: от основ акварельной живописи к реалистичным пейзажам

 

Богема


Сайт: http://art-dmitrenko.ru
Телефон: +7 (495) 128-23-88, +7 (968) 068-56-66
Стоимость: от 350 р. за лекцию и от 1000 р. за семестр

Онлайн-школа предлагает поэтапное академическое обучение (по семестрам) живописи и рисунку, которое подходит для людей, не имеющих первоначальных навыков в данных областях и никогда не держащих профессионально в руках кисть или карандаш. Также курсы подходят для людей, имеющих подготовку, полученную в школе искусств, художественной школе или даже на первых курсах вуза.

Предлагаются следующие курсы:

  • Курс по академической живописи — Подходит для людей без подготовки.
  • Курс по академическому рисунку — Подходит для людей без подготовки.
  • Курс по академической скульптуре — Подходит для людей без подготовки.

Продолжительность обучения — 4 семестра.

Рисовать могут ВСЕ!

Предлагаемые варианты онлайн-курсов:

  • «Учимся видеть и рисовать как художник»  — Является базовым для всех остальных курсов нашей школы.  Содержит АЗБУКУ ТОНА, и упражнения для легкого перехода от срисовывания с картинок к рисованию.
  • «Наброски. Постановка руки. Развитие глазомера. Скетчбук.» — Эффективная тренажерная система для тех, кто хочет за месяц научиться рисовать с натуры живые наброски, быстрые рисунки и скетчбуки.
  • «Академическая и художественная штриховка» -Учимся рисовать драпировки (ткани), а также разные фактуры: стекло, метал, дерево. Изучаем различную графику: академическую, художественную и декоративную.
  • «Наброски-2. Рисуем людей» — Эффективная тренажерная система для тех, кто хочет за месяц научиться рисовать с людей с натуры, с фото, и по воображению.
  • «Тушь и Чернила» для начинающих — Уникальная авторская учебная программа о том, как любую кляксу превращать в шедевры.
  • «Акварель для начинающих» — В этом курсе  шаг за шагом учимся правильно наносить краску,  используя разные приемы;  смешивать цвета; добиваться реалистичности в рисунках, а так же работать в разных акварельных техниках.
  • «Прозрачные предметы акварелью» — Правила и приемы создания визуального эффекта прозрачности и полупрозрачности.
  • Курс рекомендуется только для тех, кто уже умеет работать с акварелью, но прозрачные объекты изображать не получается.
  • «Цветоведение. Масляные краски» — Курс по смешиванию масляных красок для получения правильных оттенков, тела, воды и пейзажной зелени. А так же о гармоничном сочетании цвета в картине.
  • «Масляная живопись для начинающих» — На курсе изучаем разные техники масляной живописи: аля-прима, фактурный мазок, итальянскую многослойную живопись и фламандскую многослойную живопись.

Sketch Park


Сайт: https://sketchpark.ru
Телефон: +7 (929) 515-65-25
Стоимость: от 2500 р. за курс

Курсы содержат в себе теорию, практику и задания для самостоятельной работы, которые проверяет преподаватель.Вы будете чувствовать себя также, как если бы ходили в художественную студию 2-3 раза в неделю. У вас будет все: задания, критика, похвалы, группа, работы сокурсников, преподаватель и цели. При этом вас будет сопровождать приятная атмосфера курса и профессионально выстроенная программа занятий. После наших курсов ученики способны подчинять себе перспективу и творить чудеса на бумаге и в цифровой графике.

Предлагаемые варианты онлайн-курсов:

  • Запредельная иллюстрация — Онлайн курс про профессию иллюстратора в общем смысле: интересные приемы, нестандартные решения, идеи из глубин воображения: всё, что поможет выделить ваше портфолио.
  • Текстуры и интерьерные эффекты — Большой курс для всех, кто терпеливо ждал! Научимся изображать маркерами самые разные текстуры. Укротим огонь, стекло, нарисуем множество предметов интерьера. Курс сложный и насыщенный.
  • Создание печатных и виртуальных стикеров — На данном курсе вы с нуля научитесь создавать стикеры, начиная с наброска, заканчивая переводом изображения в цифровой формат и подготовкой к печати
  • Запредельная персонажность — Большой курс для развития воображения. Мы нарисуем с вами сотню персонажей, научимся передавать характер и эмоции. Минимум раздумий, максимум дела.
  • Lifestyle sketching — Что вас окружает? Что вам нравится? Это видеокурс скетчинга нашего личного мира. У каждого из нас есть любимые места, вещи и блюда. Давайте запечатлим все это в красивом и ярком формате на страницах своего скетчбука.
  • Городской скетчинг — Научимся выделять самое важное в городском пейзаже и узнаем как красиво преподносить разнообразные архитектурные элементы. Легко и эмоционально.
  • Юмор в иллюстрации — Вы сможете научиться иллюстрировать анекдоты, комичные ситуации, передавать эмоции в карикатурном стиле и шутить над собой и окружающими. Как раз то, чего не хватает.
  • Основы скетчинга — Этот курс даст вам базовые навыки рисования и скетчинга. После него вы будете быстро и уверенно рисовать маркерами в любой ситуации
  • Sweet sketching — Курс по сладкой скетч-иллюстрации. Если вы давно мечтали научиться делать яркие скетчи маркерами и рисовать сладости, значит этот курс именно то, что вы искали.
  • Flowers sketching — Вы научитесь красочному способу рисования цветов, теперь их можно будет зарисовать в скетчбуке и не так сильно грустить, когда ваш «референс» завянет.

А также имеются различные мастер-классы.

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о